• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: рецензии (список заголовков)
22:50 

"Бронежилет", лишний фильм в фильмографии Швайгера

du bist was du isst
Как знают мои постоянные читатели, я серьезно подхожу к своим увлечениям: то есть если понравится мне писатель, то читаю все его произведения, понравится песня - переслушаю все альбомы исполнителя, а уж если полюбится актер - придется смотреть всю фильмографию (ну, или почти всю, если уж совсем в трэше снимался). В общем, фильмографию Тиля Швайгера я изучаю уже давно и упорно, и вот, наконец, очередь дошла до фильма "Бронежилет". Не самый известный фильм Швайгера и после его просмотра я поняла, почему. Потому что гордиться съемками в подобном произведении невозможно. Вероятно, именно унылость сюжета и общего исполнения подвигла в итоге Швайгера на съемки "Ангела-хранителя" и дала ему возможность реабилитироваться в глазах поклонников. Потому что в "Бронежилете" Швайгер фактически играет ту же роль - телохранителя. Правда, завязка сюжета сильно отличается от "Ангела-хранителя". Здесь все начинается с того, что персонаж Швайгера по имени Джон Ридли, будучи лучшим из телохранителей, оставляет без присмотра своего клиента, губернатора США, в результате чего она (то есть, губернатор) погибает у него на глазах. При этом наемный убийца по фамилии Максвелл смеется демоническим смехом и, дав Ридли по физиономии, скрывается в неизвестном направлении, чтобы затем, три года спустя нанять его уже для охраны собственной жизни. "Кто станет охранять меня лучше того, кто хочет убить?" - вопрошает убийца, и персонаж Швайгера не знает, что ему ответить. При этом он брезгливо морщится, как вероятно, и сам актер, которому пришлось ввязаться в это гиблое дело, но честно с немецкой надежностью отрабатывает свои деньги.
В итоге, фильм превращается в набор набивших оскомину штампов и чудовищных ляпов. Смертельно больной убийца внезапно становится сентиментальным, и готов сам лечь под пули, потому что не может добиться прощения от дочери, которую бросил много лет назад, злейшие враги становятся едва ли не лучшими друзьями, когда Максвелл спасает жизнь своему телохранителю. Не обошлось и без бывшего однополчанина, с которым герой Швайгера служил то ли в Афганистане, то ли в другой горячей точке. Причем этот однополчанин владеет роскошной виллой в пригороде Барселоны, которая по оформлению вполне бы сошла за логово Мартовского Зайца из "Алисы в Стране чудес", по крайней мере, веет от нее именно таким кэролловским безумием. Здесь вам и розовая подсветка памятников из папье-маше, и китайские фонарики над расставленными вдоль стен рыцарскими латами, и тайная вечеря по соседству с Элвисом! После этого даже не хочется вспоминать о крутых наемных убийцах, стреляющих куда угодно, но только не в свою жертву, и о патологически злобном сопернике главного героя, и о намечающемся романе Ридли с дочерью Максвелла. Очень и очень печальное зрелище, в котором Швайгеру сниматься ну совсем не к лицу, все же фильм 2007 года выпуска и человеку, имеющему за плечами столько замечательных ролей не стоит позориться в таком убогом кино.

@темы: кино, рецензии

00:12 

Рецензия на фильм "Барышня и хулиган" 1918

du bist was du isst
Весна на уездной улице

Парню -
слово душевное нужно.


В. Маяковский. Хулиган

Жизнь главного героя — того самого хулигана в исполнении В. Маяковского — была полна невзыскательных радостей: посидеть в кабаке за рюмкой чая или чего покрепче, увести девушку из-под носа у знакомого или отнять стакан семечек у какого-нибудь слабака. Жил себе хулиган, не зная печали и не задумываясь о завтрашнем дне. Хотя, может, и задумывался, когда бродил по улицам подобно одинокому демону с картин Михаила Врубеля, не находя себе друзей среди местной шпаны. Но все изменилось, когда явилось ему наваждение в лице новоприбывшей молодой учительницы, приехавшей в глушь, чтобы нести местным жителям умное, доброе, вечное.

И вот уже нет вчерашнему буяну покоя, потому что за каждым столбом мерещится ему лик возлюбленной и ее тонкий, шелками схваченный стан, а стены классной комнаты стали ему милее трактира. Только вот учительница не сдается и в ответ на написанное в тетрадке признание в любви, рвет ее в клочья и, указав на дверь, заявляет: «Вы пьяны, и я прошу вас больше в таком виде в класс не появляться». Вернее, заявила бы, будь в то время звуковое кино.

читать дальше

@темы: Маяковский, кино, рецензии

01:39 

"Открытые сердца" Рецензия на фильм

du bist was du isst
ИГРА НА ЧЕТВЕРЫХ

Одна из рецензий на этот фильм называлась «Судьба бьет четырех одним ударом», и, пожалуй, эту фразу можно было бы сделать его слоганом. В оригинале фильм называется «Любить тебя вечно», и в этом кроется грустная ирония – ведь никому из персонажей этого любовного квартета не удается любить вечно. Потому что в мире нет ничего вечного. Именно об этом напоминает Сюзанна Бир, которая, несмотря на приверженность манифесту «Догмы», осталась верна себе и сняла очень женское кино о любви и семье, о том, какими хрупкими являются все отношения и насколько безжалостна реальная жизнь, о которую клятвы в вечной любви бьются, словно хрустальные бокалы о каменную стену.
Счастье молодой пары Йоакима и Сесиль было разрушено в один момент, когда Йоаким оказался под колесами автомобиля, навсегда оставившего его парализованным. Но в этот момент дала трещину и счастливая семейная жизнь Марии, оказавшейся за рулем злосчастной машины. Терзаемая чувством вины, она сама заставила мужа, работающего врачом в больнице, куда доставили Йоакима, утешать несчастную Сесиль и тем самым невольно подтолкнула его к супружеской измене.
Синопсис истории, на первый взгляд кажущейся такой простой и типичной для мыльной оперы средней руки, на деле оборачивается сложном и запутанным сюжетом, в котором, как зачастую в реальной жизни, нету правых и виноватых, словно Бир своим произведением шлет привет бергмановским «Сценам из супружеской жизни». У каждого героя своя правда. И благодаря правилам «Догмы», по которым актеры должны не четко придерживаться сценария, а лишь пытаться наиболее правдоподобно передать эмоции персонажей, зритель оказывается полностью погруженным в атмосферу фильма и не способен оставаться равнодушным к происходящему. Реальность происходящему добавляет и псевдодокументальная манера съемки.
Паприка Стайн и Мадс Миккельсон более чем убедительны в роли Мари и Нильса, счастливой семейной пары средних лет, воспитывающей троих детей, которые в попытке искупить свою вину, разрушают то, что казалось прочным и нерушимым.
читать дальше

@темы: кино, рецензии

23:06 

"Тепло наших тел". Впечатления

du bist was du isst

В прошлые выходные я можно сказать силой затащила подругу на просмотр фильма "Тепло наших тел", чего она мне, наверное, до сих пор не может простить, потому как весь сеанс он только и бормотала что-то вроде "Ну и хрень")) Что ж, мое мнение об этом фильме не столь беспросветно. И, подозреваю, в первую очередь потому, что я перед просмотром ознакомилась с первоисточником, а именно с одноименным романом Айзека Мариона. Книгу, конечно, шедевром не назовешь - это что-то вроде "Сумерек", но только про зомби - однако читается легко и быстро. Так что, если захочется отвлечься и убить часа три свободного времени - это не самое плохое средство.
Другое дело, что сама идея представить зомби в роли героя-любовника выглядит несколько беспомощной. Все-таки все мы помним, что зомби - это ходячие трупы, местами даже разлагающиеся и дурно пахнущие, да плюс еще ко всему не способные разговаривать, а в пищу употребляющие преимущественно человеческие мозги. В силу этого уже сам слоган фильма о том, что зомби - это новые вампиры, показался мне несколько самонадеянным.
Внушает сомнение и жанр киноленты - комедийный триллер. Конечно, многие триллеры веселили меня тупостью сюжета, но выдавать сопливую мелодраму про любовь девочки и зомби за комедийный триллер кажется мне не очень честным.
Впрочем, зрителей это, похоже, мало расстроило. Видимо, к просмотру готовилась только я. Аудитория, большую часть которой составляли подростки лет 15-17, громко грызли поп-корн и в голос ржали над косыми и кривыми зомби. Признаюсь, некоторые моменты меня тоже рассмешили. Особенно реплика подруги главной героини, которая сказала: "я, конечно, понимаю, апокалипсис и все такое, нормальных парней мало, но встречаться с трупом...". Гыг! Как же мне это напомнило наши дни. В общем, порадовало только одно, что у нас все не настолько плохо и мы не отправляемся на кладбище в поисках бойфрендов.
Впрочем, я обещала рассказать о положительных моментах фильма. А из них в первую очередь хочется отметить потрясающий саундтрек, который, к сожалению, до сих пор отсутствует в сети. Впрочем, при желании песни можно найти по-отдельности.
Кому-то может прийтись по душе Николас Холт, который в роли ходячего мертвеца смотрелся очень гармонично и, видимо, именно по этой причине меня совершенно не привлек. А вот кто раздражал, так это главная героиня в исполнении Терезы Палмер, которая словно решила посоперничать с Кристен Стюарт в количестве времени, которая она проведет с открытым ртом. Временами мне казалось, что на экране расхаживает Бэлла Свон, перекрашенная в блондинку (в этом можно убедиться только посмотрев трейлер).
В общем, получилось средненькое кино, которое отчаянно пытается отбить пальму первенства у "Сумерек", но едва ли это сделает. Потому что у нас с подругой в момент поцелуя главных героев возник лишь один вопрос: "Чистят ли зомби зубы?".

@темы: рецензии, кино

23:31 

Кон-Тики

du bist was du isst

«Кон-Тики» - это имя легендарного героя полинезийских сказаний, который приплыл из Южной Америки на острова Полинезии, дав начало местной культуре. А еще «Кон-Тики» - это фильм о том, как знаменитый норвежский путешественник Тур Хейердал, одержимый желанием доказать состоятельность своей теории о заселении Полинезии индейцами из Перу, совершил путешествие через Тихий океан, используя для этого плот, сконструированный в точности таким же образом, какой использовали полторы тысячи лет назад мифические герои полинезийских преданий. Компанию Хейердалу составили пятеро других энтузиастов, среди которых был и известный шведский этнограф Бенгт Даниельссон. И плот, конечно же, тоже получил имя «Кон-Тики».
Казалось бы, фильм о 101-дневном путешествии через океан может вызвать интерес разве что у натуралистов и поклонников передачи «Вокруг света». Однако режиссеру и актерам удалось настолько мастерски передать эмоции и настроение героев, что, несмотря на их на первый взгляд безрассудный поступок и, казалось бы, заранее обреченное на провал путешествие, зритель от всей души переживает и за них, и даже за взятого на борт попугая. Атаки акул, неизбежные стычки, шторм, сомнения в надежности плота – все это не дает расслабиться ни на минуту. А взгляд Хейердала, провожающего исчезающий за горизонтом берег, лучше всяких слов передает страх и надежду путешественника.
Но кроме сюжета впечатляют и съемки. Во-первых, своей грандиозностью и масштабностью. Все-таки нечасто европейский кинематограф может похвастаться такой многочисленной массовкой или настолько обширной географией съемок, ведь действие развивается то на Таити, то в Норвегии, то в Перу. Во-вторых, не оставляют равнодушными кадры, снятые на море: будь то встреча с китовой акулой или с ее обычными плотоядными родственниками, появление загадочных светящихся существ в воде, а также потрясающая метафора о ничтожности и одновременном величии человека – когда камера сначала фиксирует плот, на время ставший для Хейердала и его попутчиков целым миром, затем поднимается вверх к небу, и вот уже плот теряется среди водной глади, да и сам океан выглядит лишь бесформенным пятном на поверхности Земли, а затем вновь возвращается к плоту, чтобы продолжить наблюдение за путешественниками.
Подводя итог, можно сказать, что фильмом «Кон-Тики» европейцы продемонстрировали то, как можно максимально бережно перенести на экран биографическую книгу, не приукрасив при этом биографию главных героев и, вместе с тем, не сделав картину скучной или нравоучительной. И пускай, все острова давным-давно открыты и исход этой экспедиции известен, но истории о самоотверженных и отчаянных путешественниках не устанут волновать умы новых охотников за приключениями, а сердца будут вновь тревожно замирать от тревоги за исследователей.

@темы: кино, рецензии

22:37 

Шальные деньги - 2.

du bist was du isst
Фильм, который, несмотря на всю мою любовь к Юэлю Чиннаману, можно было не снимать и не смотреть.


В 2010 году Даниэль Эспиноза снял первую часть фильма «Шальные деньги» по одноименному роману Йенса Лапидуса и фактически угробил интригу, на которой держался весь роман и которая заключалась в загадочной истории исчезновения сестры главного героя. Сведя детективный сюжет на нет, Эспиноза снял обычное кино о бандитских разборках нехороших эмигрантов в благополучном Стокгольме. Оставалась надежда, что к этой истории вернутся в продолжении фильма, однако принявший режиссерскую эстафету Бабак Наджафи пошел тем же путем. И «Стокгольмский нуар» представляет собой не что иное, как разборки между теми, кто выжил в прошлой части. Однако, герои парадоксально меняются ролями. Те, кто раньше были верными друзьями, подставляют и предают друг друга за несколько тысяч крон, а заклятые враги — Ю. В. (Юхан Вестлунд) и едва не убитый им и ставший по его вине инвалидом Мрадо становятся лучшими друзьями.

читать дальше

@темы: рецензии, кино, Joel Kinnaman

22:50 

Новые сериалы

du bist was du isst
Вот смотрю я более-менее постоянно около 20 сериалов, но все мне мало, то самые любимые на перерыв уйдут, то сюжет как-нибудь безвольно подвиснет и тоска берет от его просмотра, и в такие моменты хочется чего-то новенького, ни на что не похожего.
Сериал №1 - "Красавица и чудовище"
Я давно уже облизывалась на новинку от канала CW - "Красавица и чудовище", но все думала, не комильфо вроде такой большой тете смотреть всякие сказочки, пусть и в переделке для взрослых. Но однажды вечером я наплевала на все эти предрассудки и решила посмотреть одну серию на пробу. Посмотрела, увидела "чудовище" - и понеслось. Не смогла оторваться от экрана пока не посмотрела все имеющиеся на этот момент в наличии 9 серий первого сезона. И, скажу я вам, ох уж это чудовище, если бы все мужчины были такими чудовищами, то на черта нужны красавцы?

По сюжету герой Джей Райана (а именно так зовут актера, исполнившего роль Винсента Келлера) стал жертвой секретных экспериментов, и вместо Джейсона Борна из него получился опасный психопат, который при вспышках ярости превращается в настоящего монстра и крушит все на своем пути. Но, Бог мой, какой у него потрясающий пресс! :inlove:
читать дальше

@темы: сериалы, рецензии, кино

20:24 

Хоббит. Затянувшееся путешествие

du bist was du isst
В общем, посмотрела я сегодня новое творение Питера Джексона и теперь делюсь впечатлениями. Во-первых, признаюсь, что, к собственному стыду, совершенно не помню содержания повести. Потому что читала ее в далеком-далеком детстве, причем ту самую книжку с черно-белыми (или, вернее будем сказать, сепия) картинками, которую сейчас держат за реликвию. Книжку мне дала почитать подруга, я вроде как честно все прочитала, но на тот момент совершенно не впечатлилась, поэтому знатокам произведения мои рассуждения могут показаться дилетантскими, что, тем не менее, меня не остановит:)
Итак, первое впечатление было: Чего?! Целых три часа?! Нет, я, конечно, знаю про любовь Джексона к очень БОЛЬШОМУ метру, но превратить коротенькую (насколько я помню) повесть в трилогию и растянуть ее на 9 часов - для этого надо обладать особым талантом.
И ужасалась я, как выяснилось, не зря. Создалось впечатление, что большинство сцен в фильме имеет одну цель - затянуть действие. В итоге игра Бильбо и Голлума в загадки здорово утомляет, а финальная драка между Торином и орком Азогом получилась слишком стремительной. И так было не раз. Джексон довольно странно смонтировал фильм, уделив внимание не особо значительным моментам и оставив без внимания наиболее значимые. В итоге уже к середине фильма я сильно пожалела о своем решении идти на 3D-версию фильма - думаю, я бы немного потеряла, если бы не отвлекалась на сдавливающие череп дужки: к летящим в глаза летучим мышам, бабочкам и прочим птичкам привыкаешь довольно быстро, а голова болит до сих пор.
За что можно похвалить Джексона, так это за кастинг. Не особо привлекательные во "Властелине колец" гномы выглядели просто потрясающе, а некоторые, даже, не побоюсь этого слова, сексуально. В первую очередь это относится к королю Торину, а также к парочке Фили и Кили. На всех гномов, за исключением короля, можно полюбоваться, например, здесь.

А вот, собственно, и его величество Торин Дубощит

И отдельное фото с Кили. Похоже, он уже разбил чье-то сердце, раз ему выделили целый постер.


читать дальше

@темы: кино, рецензии

15:51 

The Unusuals - необычный детектив

du bist was du isst

Я всегда очень ответственно подхожу к изучению фильмографии моих любимых актеров, просматривая все, что имеется в распоряжении, если, конечно, это не относится к откровенному шлаку. И вот очередь дошла до Джереми Реннера и сериала "The Unusuals", который кому-то пришло в голову перевести как "Необычный детектив", хотя оригинальное название "Необычные" подходит куда больше.

И вот какие мысли возникли у меня по ходу просмотра.
1) Я понимаю, когда закрывают сериалы вроде "Медоуленд". Кажется, никто не стал бы смотреть его, не играй там Том Харди, и мало найдется людей, продолживших следить за развитием событий после убийства его персонажа. Этот сериал изжил себя в самом начале и почил, не оплакиваемый никем. Но я искренне не понимаю. как можно было закрыть после первого сезона сериал "Лунный свет" (до того, как вампиры стали мэйнстримом) и прекратить на 10 сериях съемки "The Unusuals". Ведь сериал-то действительно необычный, из чего закономерно вытекает пункт номер
читать дальше

@темы: сериалы, рецензии, кино

23:31 

Мост. Рецензия на сериал

du bist was du isst

Почему-то существует закономерность: чем благополучнее обстоит жизнь в той или иной стране, тем более жуткие детективы и триллеры там снимают. Видимо, все объясняется нехваткой острых впечатлений. Конечно же, речь идет о моей любимой Скандинавии, вернее, на этот раз о Дании и Швеции, благодаря сотрудничеству которых свет увидел замечательный сериал «Мост».
На самом деле фигурирующий в названии мост совсем не рядовое архитектурное сооружение. Подразумевается знаменитый Эресуннский мост – это, как любезно подсказывает нам Википедия, самая длинная совмещенная дорога и железнодорожный мост в Европе, соединяющие столицу Дании Копенгаген и шведский город Мальмё, являющийся гордостью датчан, потому что именно их силами была проведена большая часть работ. Недаром местные жители этой весной демонстрировали нам его с такой гордостью.
Можно сказать, что этот мост фактически воплотил в себе все возможные предназначения: он стал не только средством для соединения двух государств, но и средством объединения граждан двух государств, объединив их в одно государство – Эресунна.
читать дальше

@темы: кино, Швеция, Дания, рецензии

03:18 

"Эволюция Борна" и немного Джереми Реннера

du bist was du isst
На самом деле я написала эту рецензию давно, когда фильм только вышел на экраны. Помню, что находилась под сильнейшим впечатлением и от самого персонажа, и от игры Джереми Реннера. А теперь вот в преддверии выхода "Эволюции Борна" на DVD и после его просмотра на английском решила вспомнить былое, тем более, что вспоминать такое всегда приятно. И не знаю, как вам, а мне от осознания того, что где-то на свете существуют подобные мужчины, хочется жить. Поэтому и текст получился сродни любовному признанию Аарону Кросу, персонажу Реннера, да и сам актер от него недалеко ушел, если верить интервью в различных СМИ. Очень мне импонируют такие мужчины, сохранившие мужественность и характер, не смотря на не совсем мужскую профессию актера. Впрочем, для Реннера это не должно быть проблемой - ведь много лет основным источником дохода для него являлся ремонт и перестройка домов.
И да, меня всегда удивляло, что Джереми называют некрасивым. То ли у меня ужасный вкус, то ли все вокруг ослепли, но лично я этого мнения однозначно не разделяю. Ведь именно его персонаж удержал меня от желания выключить последнюю "Миссию", а уж никак не слащавая мордашка Тома Круза.
Ну, а теперь, собственно, к тексту, опубликованному на КП.

Он не Борн, он другой…

"Однажды в одном тайном-тайном антитеррористическом отделе ЦРУ после неприятностей с Джейсоном Борном решили тихо и быстро свернуть все секретные генетические программы по созданию из людей идеальных машин для убийства. И все бы прошло удачно, если бы не выживший волей случая Аарон Кросс — объект номер 5, бывший детдомовец, бывший солдат, воевавший в Ираке, человек с IQ на 12 пунктов ниже необходимого для вступления в отряд элитных бойцов. Аутсайдер, вынужденный убивать тех, на кого раньше работал, чтобы спасти свою жизнь, а заодно и жизнь доктора-вирусолога Марты Шеринг, сыгранной прекрасной Рэйчел Вайс.

читать дальше

@темы: рецензии, кино, Джереми Реннер

02:06 

"Темный рыцарь. Возрождение легенды". Впечатления и спойлеры

du bist was du isst
Ох, добралась я, наконец, до крайнего "Бэтмена" и скажу, что была приятно удивлена. Правда, только к финалу, потому что сюжет а-ля "социалистическая революция 1917 года и красный террор" слегка нагнал тоски. Так и хотелось постучать по бритой голове Харди-Бэйна и сказать: "Эй, какие фондовые биржи и стадионы, когда Владимир Ильич ясно выразился: сначала берем почту, телефон и телеграф!". В общем, думаю, поэтому у них ничего и не заладилось.
А мораль фильма так и хочется свести к фразе "Вот, что бывает, когда спишь не с той женщиной". Уж сколько времени Женщина-Кошка Энн Хэттуэй соблазнительно изгибала шею и задирала ноги на высоченных шпильках, пока Брюс разглядел в ней подлинное сокровище. А будь он повнимательней, глядишь, и город бы спасать не пришлось. Правда, и фильма на почти три часа тогда бы и не было.
Еще порадовал Том Харди. Приятно было узнать, что под маской, скроенной по образцу обезьяньей морды (как писали в журнале "Premier"), а как по мне, так скорее напоминающей разом паучиху из "Властелина колец" и маску Ганнибала Лектора, скрывается лицо человека, принесшего себя в жертву ради любви (звучит пафосно и сопливо, но так оно и есть). Конечно, от самого Тома, спрятанного за уже упомянутой маской и грудой мышц, очевидно накачанных еще к съемкам фильма "Боец", в фильме мало что осталось, да и портила впечатление озвучка, которая в просмотренном мной варианте наградила его персонажа каким-то малороссийским произношением. Но, не Харди любимым единым жив фильм о Бэтмене.
Приятно было заметить в эпизодических ролях и персонажей моих любимых сериалов: главного наемника Бэйна сыграл "муж Джей Джей" из "Мыслить как преступник", а полицейского, приказавшего взрывать мост - детектив Квин из "Декстера". Не могу не порадоваться, что они все чаще появляются на широком экране, из-за чего возникает ощущение, что встречаешь старых знакомых.
Ну и, конечно, Нолану удалось довольно изящно вписать в будущий сюжет персонажа Джозефа Гордон-Левитта, не разбив окончательно сердца фанатам человека-летучей мыши. За это фильму отдельный плюс.
В общем, не самый динамичный сюжет спасли от провала именно последние 30-40 минут, когда добро, наконец, обрело кулаки, а враги сбросили маски. Однако я не сильно расстроилась, что не попала на этот фильм в кинотеатре - из-за хронометража есть явный риск отсидеть себе все мягкие (до этого) места. Все-таки не стоит всем режиссерам поддаваться тенденции превращать фильмы в подобие древнегреческих спектаклей, длящихся по несколько дней. Оставим это Фассбиндеру)


Ну разве не хороша?

@темы: рецензии, кино, Том Харди

20:45 

Солнце ацтеков

du bist was du isst
Когда холодными осенними/зимними/весенними (нужное подчеркнуть) вечерами мне становится грустно и начинает хотеться к морю и солнцу, я пересматриваю фильм Фатиха Акина "Солнце ацтеков" и на душе сразу становится тепло, или, как любит говаривать Гришковец, "и настроение у вас улучшилось". Рецензию на этот фильм я наваяла давно, но сюда не постила, так что пусть будет)


Следуй за солнцем

Ее звали Юли, совсем как июль. Его звали Даниэль и он был начинающим преподавателем физики в средней школе. Она выбрала его из тысяч мужчин, проходящих мимо нее каждый день, и продала ему кольцо с изображением солнца, пообещав, что оно изменит его жизнь. Она сказала, что это кольцо принесет ему встречу с любимой, но опоздала на пару минут — и он ушел с другой. Она решила, что все потеряно, и захотела сбежать из города, однако у судьбы были свои планы на их счет. Если вы хотите увидеть, как можно начать любовную историю с трупа в багажнике, посмотрите «Солнце ацтеков».

читать дальше

@темы: Фатих Акин, кино, рецензии

19:11 

"Supernatural"

du bist was du isst
Не могла же я все время обходить стороной свой любимый сериал. Хотя о любимом писать всегда трудно, но и смолчать тоже не могла. Пусть и тут будет до кучи рецензия на "Сверхъестественное"

Семейное дело

Сложно писать о фильме, который сопровождает тебя на протяжении многих лет и чьи герои стали практически членами твоей семьи. Причем ассоциации с семьей здесь совсем не случайны — именно на семейственности держится сюжет сериала «Сверхъественное». Братья Сэм и Дин Винчестеры готовы отдать жизнь друг за друга и за своих родных, и это не просто слова — на протяжении уже восьми сезонов они успели не по одному разу умереть и воскреснуть снова. Могут меняться друзья, помощники, любимые женщины, но Винчестеры всегда будут верны друг другу. Впрочем, в последнем, вероятно, заключается хитрый маркетинговый ход — удерживать на протяжении многих лет внимание зрителей женского пола проще, когда герои не просто красивы и мужественны, но также одиноки и несчастны. Как сказала однажды Лиза, возлюбленная Дина, «когда тебе в двери стучится парень, который только что спас мир, ты можешь простить ему многое». А уж если этот мужчина обладает внешностью Дженсена Экклза или Джареда Падалеки, то это легче вдвойне. Однако дело не только в красоте. На экране между актерами существует самая настоящая химия, в которой и заключается один из многих секретов долголетия сериала.

Но «Сверхъестественное» может привлечь не только достоинствами главных персонажей. Возможно, кому-то его сюжет покажется слишком примитивным и прямолинейным, однако те масштабы мифологии, которые пришлось изучить, а иногда и придумать самостоятельно авторам фильма, не могут не впечатлять. За семь лет героям пришлось воевать не только с ангелами и демонами, но и поохотиться на языческих богов, на джинов и прочую интернациональную нечисть, благодаря чему зритель имел возможность выучить поданную в непринужденной форме историю многих современных праздников типа Хэллоуина или Рождества, а также узнать, как уберечь дом от демонов и привидений. Кто знает, а вдруг пригодится?

К неоспоримым достоинствам фильма можно отнести и то, что несмотря на мрачность сюжета (судите сами: практически никто из постоянных спутников и помощников Винчестеров не дотянул до нынешнего сезона), в нем всегда найдется место хорошей шутке, пусть даже вполне себе черной разновидности юмора. А подается все это под соусом ни с чем не сравнимой атмосферы, льющей бальзам на сердца олдскульщиков. И вот уже плевать на демонов и псов ада на хвосте — все нипочем тому, кто мчится сквозь ночь на черной «Шевроле Импала» 1967 года под убойный «Thunderstruck» в исполнении «AC\DC».

Возможно, когда-нибудь также в закат навсегда умчатся братья Винчестеры. Ну а пока восьмой сезон в самом разгаре и авторы вернулись к одному из наиболее удачных мотивов городских легенд. Смотрите и получайте удовольствие.

@темы: рецензии, кино, Supernatural

21:35 

"Девичник в Вегасе" (запоздалая рецензия)

du bist was du isst
Интересно наблюдать за тем, сколько помоев вылилось на фильм «Девичник в Вегасе» (хотя «Подружки невесты» мне нравится гораздо больше) на российских сайтах любителей кино после того, как он был номинирован на американскую кинопремию самими же американцами. Особенно забавно, что фильм пытаются критиковать люди, едва достигшие 20-летнего возраста, но думающие, что они очень хорошо разбираются в жизни. Так вот, хотелось бы сказать им, что не стоит смотреть фильмы, до которых просто не доросли, потому что «Девичник в Вегасе» - это кино не для всех. Но уж точно не для «школоты и феминисток», как блеснул остроумием кто-то из пользователей Кинопоиска. И вот по каким причинам.
Во-первых, это кино не для мужчин. Потому что они вряд ли поймут терзания женщин за 30, которым замуж хочется, а никого приличного на горизонте нет как нет. Тем более, им едва ли будет приятно смотреть, что весь сыр-бор между девушками разгорается не из-за мужика, а именно на почве банальной женской ревности и страхе потерять подругу. Мужское самолюбие просто не потерпит такого пренебрежения собственной персоной. (Я имею в виду среднестатистического российского мужчину, так как у американцев, судя по всему, с этим все в порядке).
Во-вторых, это фильм не для молоденьких девушек, которые думают, что весь мир лежит у их ног и вся их жизнь будет идти по строго начертанному плану: они закончат институт, найдут престижную работу, выйдут замуж за богатого мужа и будут жить припеваючи.
В-третьих, это точно фильм не для феминисток, потому что свергает с пьедестала все феминистские идеи и изображает среднестатистических женщин, банально мечтающих выйти замуж, создать семью и иметь возможность периодически встречаться с подругами для обсуждения своих насущных проблем.
Это фильм для всех остальных категорий населения, которые знают, что далеко не всегда наша жизнь складывается так, как нам мечталось, но, тем не менее, умеют приспосабливаться к этим не всегда благоприятным для себя обстоятельствам и учатся ей радоваться.
Лично для меня фильм «Девичник в Вегасе» не стал откровением, но мне понравилась заложенная в него идея (на самом деле чем-то напоминающая уже затертую до дыр мысль из «Алхимика» Коэльо, а до него повторенная многими мудрецами) о том, что в погоне за какими-то заоблачными мечтами (ну или за красавцем на «порше») мы часто рискуем потерять то настоящее, что находится с нами рядом.
Да, возможно, доля туалетного юмора несколько подпортила впечатление от просмотра, но, видимо, в американских комедиях без этого уже никуда. Зато если отвлечься от этого, то можно заметить массу других приятных и по-настоящему смешных моментов. Один эпизод с полетом на самолете чего стоит, или сценки в ювелирном магазине и попытки Энни привлечь внимание обиженного офицера Натана Роудса, снятые в лучших традициях комедийного жанра. Да и вообще постоянное балансирование на грани комедии и мелодрамы и вместе с тем способность не скатиться окончательно в розовые сопли, являются неотъемлемым достоинством этого фильма. Конечно, все слегка смазал неизбежный хэппи-энд. Но это уже законы жанра.
Лично меня порадовала мать главной героини, которая стараясь следовать принципам очень модной позитивной психологии, старалась во всем найти хорошее: «В том, что с тобой произошло, есть очень позитивный момент – ниже падать уже некуда».
Ну и еще, конечно, Кристен Уиг, которая была великолепна и неподражаема как в роли главной героини, так и в роли сценариста.
В общем, если вы не ждете женского варианта «Мальчишника в Вегасе» (подозреваю, что создатели абсолютно не имели его в виду), а хотите посмотреть неплохую женскую комедию типа «Секса в большом городе», то выбирайте «Девичник в Вегасе».

@темы: кино, рецензии

16:40 

УГ, или Рецензия на фильм "Романтики"

du bist was du isst
Бывает так, что сижу я, смотрю какой-нибудь фильм и думаю, ну на хрена я это делаю? Вернее, выражаюсь я даже более радикально, но смотреть все равно не перестаю, уподобляясь тем самым мышам, поглощающим кактус. И вот, очередным фильмом такого рода стал фильм "Романтики" 2010 года выпуска. Когда я увидела в исполнительных продюсерах Кэти Холмс, супругу небезызвестного Тома Круза, у меня сразу появились сомнения, а стоит ли начинать смотреть ЭТО. Но так как среди исполнителей главных ролей, кроме упомянутой Кэти, значились Джош Дюамель и Анна Паккуин, я все же решила рискнуть. И, как выяснилось, зря. Потому что фильм оказался именно тем самым УГ.
Давно уже я не могу припомнить, чтобы так радовалась, как в те моменты, когда какие-то обстоятельства отвлекали меня от просмотра этого творения, но тут я готова была расцеловать каждого, кто решил позвонить мне в это время. Конено, я не тратила его совсем уж бесполезно: я успела наполочину прочесть новый номер журнала "Кинопарк", но сам факт, что я сижу и не выключаю то, что вызывает у меня столь отрицательные эмоции, лишал меня уважения к себе))
После долгого лирического отступления перейдем к сюжету. Героиня Кэти Холмс по имени Лора едет на свадьбу своей лучшей подруги со своим бывшим, которого она все еще любит.Зачем едет - непонятно. Потому что и дураку понятно, что удовольствия от пребывания на этой свадьбе она явно не получит. И точно, следующие полтора часа зрителю приходится смотреть на унылое лицо Лоры. Не отстает от нее и жених. Он тоже весь фильм слоняется с печальным видом, так как продолжает любить Лору, но решил, что должен жениться на ее подруге. Невеста, которой известно об этих терзаниях, тоже ведет себя как истеричка на антидепрессантах: старается сохранять спокойствие, но при первой же возможности кидается на кого-нибудь из членов своей семьи, будь то мать или сестра.
Причем все действие развивается очень медленно. За те 3 минуты, что Кэти Холмс просыпалась на лужайке под деревом, у меня сто раз возникло желание ее убить.Но я же хотела узнать, чем все кончится. Я ради этого даже прочитала рецензии на Кинопоиске, которые, все как одна, были восторжеными, но о финале все авторы скромно умолчали. И я поняла почему. Потому что финала никакого не было. Да, можно предположить, что свадьба в итоге не состоялась, но с тем же успехом, почему бы ей не произойти?
В общем, это тот фильм, который я однозначно не стану рекомендовать своим друзьям. Истории о нерешительных мужиках, неспособных сделать выбор и решить, с кем же они хотят быть, не новы и уж точно были рассказаны гораздо лучше. Правда, мне что-то кроме "Осеннего марафона", больше ничего в голову не приходит, но все же лучше бы я помотрела его.
Во-торых, этот фильм ни разу не оправдывает своего названия "Романтики". То, что Кэти Холмс декламировала стихи Китса, иничего не значит.
Ну и игра актеров как-то не порадовала. Анна Паккуин, похоже, так до сих пор и не вышла из образа Суки Стакхаус, Джош Дюамель склонялся по экрану с укуренным видом и был похож на свою бледную тень из, конечно, гораздо менее претенциозного, но тем не менее отличного фильма "Жизнь, как она есть". Про Кэти Холмс молчу, так как никогда не считала ее великой актрисой.
В общем, время, потраченное на этот фильм, потрачено зря.

@темы: рецензии, киногавно, кино

00:33 

Про злобных критиков

du bist was du isst
Попалась мне недавно на глаза в магазине книга Александра Амфитеатрова с загадочным названием, мимо которого я просто не могла пройти - «Дьявол в быту, легенде и в литературе Средних веков». Книга на самом деле довольно любопытная, с большим количеством отсылок к различным мифологическим, литературным, историческим и художественным источникам. Причем, как указал автор в самом ее начале, подходит он к этой, прямо скажем, нелегкой проблеме всестороннего анализа главного представителя вселенского зла с материалистической точки зрения. То есть объясняет, почему раньше такого героя как Сатана не существовало в принципе, почему одним он являлся в образе змея, другим – дракона, третьим – мальчика- негритенка. В общем, версия исключительно наукообразная, демонстрирующая абсолютное неверие автора в предмет своего описания. Что, однако, не делает ее от этого менее ценной и интересной, так что я спокойно могу порекомендовать эту книгу всем, кто интересуется данной темой – что-нибудь полезное все равно найдете.
читать дальше

@темы: книги, рецензии, сверхъестественное

Мое кино

главная